藝術家 Artist: 陳長芬 Mr. Chen Changfen 陳生平 Mr. Chen Shengping 周潤發 Mr. Chow Yun-fat 鍾旭東 Mr. Edward Chung 馮建國 Mr. Feng Jianguo 何崇岳 Mr. He Chongyue 辛樹臣 Mr. Xin Shuchen 鍾世賢 Mr. Zhong Shixian 朱巖 Mr. Zhu Yan 特邀古典相機收藏家 路萬江先生 Montauk Multiplying camera from the collection of Mr. Lu Wanjiang 隨著數碼、手機的普及和在全世界的廣泛使用“手工制作的大畫幅照片”的過程且不提作品的意義其整體過程已經變為一種藝術方式呈現的行為。攝影科技的進步讓人們得到影像成為越來越便捷的手段,而“大畫幅加上手工制作”已經是復雜、追求極致、個性、獨立性、藝術的某種代名詞。 With the widespread use of digital technology and mobile phones worldwide, the process of "handcrafting large-format photographs", not to mention the significance of the works themselves, has already become an artistic method of resentation. The advancement of photographic technology has made it increasingly convenient for people to capture images, while “large format” plus “handcrafted” has become synonymous with complexity, pursuit of perfection, ndividuality, independence, and art. 路萬江 北京市收藏家協會會員, 北京攝影文化協會傳統相機專業委員會副主任, 北京攝影收藏協會副主席, 上海相機攝影博物館專家學術委員會委員, 中國藝術攝影學會專委會委員。 自上世紀 90 年代開始系統的收藏了以十九世紀古典相機為主體的節點性攝影器材數百臺。撰寫有關文章近百篇,2020年北京美術攝影出版社出版《古典相機擷英》。近年來在北京電影學院、中國傳媒大學、等地講授相關內容。藏品曾在全國各地各大博物館、公共空間展出,并被中央電視臺、北京電視臺、鳳凰衛視等電視臺報道或采訪。相關文章多次被知名雜志、報紙、網站等媒體刊出。 朱巖 1965 年 生于北京 2002 《經典黑白》 陳長芬藝術中心 (國家圖書館) 2003 成立《圖策工作室》 北京 2004 出版畫冊《798》Timezone 8 出版社、《798》第一屆大山子藝術節 2005 《宋莊十年回顧邀請展》北京宋莊 2006 《始亂終棄》印尼瓦妮莎畫廊,上海蘇州河藝術倉庫、《畫幅決定態度首屆 5×7 照相雙年展》平遙 2007 《不同視角中的奧地利》維也納、《龍的變身》 紐約 2008 《無邊的現實》北京 2010 《中國的幸福與痛苦》北京 2011 《立此存照》北京 2012 《黑白現實主義文獻展》環鐵時代 ART 美術館、《闡釋的需要》雍和美術館 2013 《先鋒歲月》北京 2016 《2016 NEWYORK INTERNATIONAL PHOTOGRAPHY ART SHOW》紐約、《798 誕生記》宋莊美術館 2019 《工廠、機器與詩人的話——藝術中的現實光影》北京 2022 《798 朱巖攝影作品展》合美術館 武漢、《人間狂想曲》貴州 上空間、《視覺之巔 - 中國當代攝影研究展》成都市美術館 何崇岳 1960 生于北京 1984 開始攝影并展出作品個展 2022 循環——郭利偉 / 何崇岳雙個展 上海,中國 2015 何崇岳 - 王書剛 雙個展 , 東景緣﹐中國北京 戒外 , Contemporary by Angela Li, 香港 , 中國 2012 大地藝術節-越后妻有藝術三年展,日本 2011 計劃性生育系列作品:人口老齡化走向何方 , 草場 地攝影季 · 阿爾勒在北京,北京 2008 計劃性生育,西班牙瓦倫西亞當代藝術中心,瓦倫西 亞,西班牙 計劃性生育,北京華藝莎藝術中心,北京,中國 2007 A BILLION TO ONE,Kiang Gallery, 亞特蘭大,美國何崇岳是現今中國藝術攝影圈最被推崇的當代藝術家之一。上世紀末至今應國內外著名畫廊、藝術館、國內外諸多藝術雙年展等各類藝術機構邀請參加群展不計其數,許多作品被個人、和以上機構收藏。中央美術學院美術館、廣東美術館作為公共機構收藏了諸多作品。 可以這樣理解攝影術的誕生由大畫幅相機(繪畫用暗箱)開始,那時候早期攝影術的開始階段沒有其他尺幅的小型相機,所以當年也就沒有大畫幅的概念,隨著攝影科技的不斷進步,盡可能輕便、小型化的設計理念促使大畫幅迅速減少,粗笨的大畫幅相機逐漸在二十紀中葉已不再是大規模制造和實用化使用的范疇,雖然大畫幅體系延續至今,但在整個攝影體系里已經是鳳毛麟角,目前看來大畫幅已經成為傳統攝影的巔峰和頂級的標志不可或缺的元素之一。 It can be understood that the birth of photography began with large-format cameras (camera obscuras used for painting), when there were no other small-sized cameras available at the early stages of photography, so the concept of large format did not exist back then. As photographic technology continued to advance, the design concept of being as lightweight and compact as possible led to a rapid decline in large format, and the cumbersome large format cameras were no longer mass-produced or used for practical purposes by the mid-twentieth century. Although the large-format system has continued to this day, it has become a rarity in the entire photography system. Currently, large format has become one of the indispensable elements of traditional photography's peak and top symbol. 鐘世賢,著名大畫幅攝影師 1958 年出生于山東青島 1986 “中國攝影函授學院”第一屆學員 2003 在“山東工藝美術學”舉辦個人攝影展覽 2008 作品“青島東部”入選《攝影世界》雜志第六期封面 2017 “傳統銀鹽工藝黑白作品組照”參展北京國際攝影周 北京世紀壇其作品曾經多次參加國內外大型攝影展覽,諸多作品被個人、畫廊等專業機構收藏。 辛樹臣 1961 年出生 地質工程師、中國攝影家協會會員、朝陽市攝影家協會副主席、朝陽市企業家攝影協會主席 2011 中國攝影出版社出版畫冊《進過西藏》 2021 《礦山系列之不忘初心》榮獲雲南第九屆大理國際 “金翅鳥最佳攝影師”獎。 2023 《礦山系列之礦工》榮獲得第十屆大理國際攝影會 “金翅鳥最佳攝影師”獎。 上世紀九十年代在中國使用大畫幅攝影開始進入到藝術創作的起步階段,同時《中國攝影》雜志發開始陸續發表了一系列大畫幅相機拍攝的作品和相關文章,其精美的細節和完美的畫面讓許多讀者感受到了大畫幅攝影的魅力,各地許多攝影家紛紛加入到了大畫幅攝影的行列,各種大畫幅器材和相關設備炙手可熱,帶動了大畫幅鏡頭、暗房設備、膠片等相關器材的交易、研發和制造,同時各類的民間交流、展覽展示、作品售賣、創辦大畫幅協會等活動如火如荼,國內的大畫幅攝影師遍布名山大川、名勝古跡、街頭巷尾、專業影棚、甚至是遙遠的國外等地都能看到各種大畫幅相機和中國攝影師的身影,用比比皆是來形容一點也不夸張。可見大畫幅攝影的魅力深入人心影響深遠,不曾想為追求極致的幾位攝影家無意間開啟了以大畫幅為載體的創作新時代。 In the1990s,the useoflarge-for mat photography in China began to enter the initial stage of artistic creation, and the magazine, China Photography, began to publish a series of works and related articles shot with large-format cameras. The exquisite details and perfect images made many readers feel the charm of large-format photography. Many photographers from all over joined the ranks of large-format photography, and various large-format equipment and auxiliary devices became highly sought after, driving the trade, research and development, and manufacturing of large-format lenses, darkroom quipment, film, etc. At the same time, various activities such as civil exchanges, exhibitions, sales of works, founding of associations for large format were also thriving. Domestic photographers could be seen everywhere, not an exaggeration at all, from famous mountains and rivers, historical sites, streets and alleys, professional studios, to even faraway foreign countries, using various large-format cameras. It is evident that the charm of large-format photography had deep impact in people's hearts, and inadvertently ushered in a new era of creation with large format as the medium for a few photographers pursuing perfection. 陳長芬 1941 年出生于中國湖南省; 1959 年開始從事攝影; 1965 年開始拍攝長城; 1980 年《中國民航》航機雜志主要創刊人之一,後曾任該雜志的副總編; 1987 在中國美術館舉辦《陳長芬藝術攝影作品展》; 中國人民美術出版社出版 《中國攝影家陳長芬作品集》; 1988 中國攝影家協會首次舉辦陳長芬攝影藝術研討會; 1989 為紀念攝影術發明 150 周年美國時代周刊《TIME》 雜志特刊封面人物; 1989 首屆中國攝影藝術“金像獎”獲得者; 1990 在日本出版《長城》攝影畫冊(河出書房新社); 1992 獲中國國務院政府特殊津貼(終身)獲得者; 1994 出版《天崖集》攝影畫冊(海南美術出版社); 1996 北京舉辦《從西藏帶回來的哈達》攝影展; 1996 編入共青團中央宣傳部出版《跨世紀的交流》畫冊; 1997 編入美國出版《世界攝影史》 1999 紀念中華人民共和國成立 50 周年畫冊《CHINA FIFTY YEARS INSIDE THE PEOPLE'S REPUBLIC》,《歷史的墻》 獨幅用于畫冊扉頁、原作參與中國國家博物館展覽和 全球巡展; 1999 柯達公司聘為柯達專業攝影特使; 1999 美國《popular photography》雜志專題介紹陳長芬 及其長城攝影作品; 1999 年 8 月在中國美術館舉辦《長城史詩》攝影展; 2001 中國文聯七屆全委委員; 2000 在北京舉辦《綠問》攝影展; 2000 應邀參加北京申奧《北京》畫冊的拍攝; 2002 應管理學院 (ACADEMY OF MANAGEMENT) 機構邀請 , 在美國舉辦《長城-最古老的網絡》攝影展; 2003《長城》專題藝術作品應邀在美國駐華使館展出; 2003 《陽光》專題藝術作品參加平遙國際攝影節展覽; 2003 出版《南國新長城》畫冊(中國攝影出版社) 廣州美術博物館舉辦《南國新長城》攝影展; 2004 應故宮博物院邀請參加紫禁城國際攝影大展; 2005 第一屆中法交流年之邀拍攝出版畫冊《滇南印記》 《滇南印記》攝影展; 2005 繼首位獲得者愛因斯坦,瑞士浪琴(LONGINES)公司 授予陳長芬先生“名匠”稱號,以此表彰為人類藝術和 文化作出杰出貢獻的人士; 2006 出版《綠色通道》畫冊(中國攝影出版社); 2007 美國耶魯大學出版社(YaleUniversity Press) 出版《中 國長城》; 2007 美國休斯頓美術博物館 (The Museum of Fine Arts,Houston) 舉辦《中國長城》攝影展; 2009 編入文化部各門類藝術攝影類藝術家; 2010 北京香港馬會《長城 . 遙》攝影展; 2011 北京舉辦《左右貳仟年》陳長芬藝術攝影展; 2012 應國家出版署邀請參加倫敦書展,在主會場《出版 與影像》現場演講; 2013 "T3 陳長芬攝影藝術展”(中國民航博物館); 2014 美國圣地亞哥華人歷史博物館(SDCHM)《半個世紀 的 長城》攝影展; 2017 由《北京青年》周刊在中國國家博物館舉辦的“工 匠精神·青年榜樣”頒獎典禮上,作為頒獎嘉賓為 獲獎者頒獎; 2018 紀念改革開放 40 周年《攝影的開放》專題演講和攝 影作品展示; 2019 被中國文聯《藝壇大家》作為建國以來百位藝術家 之一隆重推出,陳長芬《精神家園》聚焦長城視頻播出; 2019 發起“仰望未來 -- 少年兒童的攝影”活動; 2021 年 2021 年北京電視臺《光影新視界》欄目藝術顧問; 鐘旭東 2002 香港回京創⽴“綠影室”⼯作室。 2004 始陸續在中國攝影雜志連載⽂章與作品⼗數篇。 2005 成為愛普⽣中國特約攝影師。 2008 在 798 創⽴東磊影像畫廊。 2009-2015 攜中國眾多當代藝術家作品參加美國洛杉磯藝術博覽會。 2010 798 ⽩盒⼦藝術中⼼策劃“樣板房”藝術展。 2011 應邀中國國家地理雜志“國家地理⼤講堂”講師。 2012 做客三影堂“⾼級藝術研習班”導師。 2017 受邀麗⽔攝影節策展“⾹港光影會大畫幅”攝影展。 長年堅持攝影藝術創作、對各類攝影器材從歷史與學術上有深刻研究。 周潤發 國際著名影星、攝影家、從事攝影創作多年至今。堅持膠片和手工制作,其作品多次在拍賣會成交,許多作品成交后捐助各類社會慈善機構與需要幫助的人士。 本次“手工銀鹽·大畫幅經典原作展”邀請了陳長芬、陳生平、馮建國、何崇岳、辛樹臣、鍾世賢、鍾旭東、朱巖、周潤發(鍾旭東先生收藏)幾位長期使用大畫幅相機創作的攝影藝術家,他們也是最早在中國使用大畫幅相機直到現在還在進行創作的群體,這些作品都是藝術家們親自完成每一個創作的步驟,依據收藏級的標準制精心作的限量版作品。這些作品代表了中國最頂級的攝影藝術家的作品予以呈現,我們可以從這些作品中感受到藝術家運用大畫幅攝影這里除了術對事物和景象的記錄和思考方式,還能感受到攝影的歷史、文化、技術、藝術與攝影的本體語言,與此同時特邀路萬江先生收藏的一臺由十九世紀末(約 1890年)生產的蒙托克型號美國制造的 4x5 畫幅的相 機(Montauk Multiplying Camera 4x5 made by G.Gennert)。 His "Handcrafted Silver Salt·Large Format Classic Original Exhibition" has invited Chen Changfen, Chen Shengping, Feng Jianguo, He Chongyue, Xin Shuchen, Zhong Shixian, Zhong Xudong, Zhu Yan, and Zhou Runfa (collector of Mr. Zhong Xudong), who have been using large-format cameras from the earliest day in China and are still creating to this day. These works are limited-edition pieces meticulously crafted by the artists themselves according to collectors' standards. These works represent creations of China’s top photographers, from which we can feel not only the artists' use of large- format photography to record and contemplate objects and scenes but also the history, culture, technology, art, and the intrinsic language of photography. At the same time, we have the special privilege of featuring a 4x5 Montauk Multiplying camera from the collection of Mr. Lu Wanjiang, which was made by G.Gennert in the United States at the end of the 19th century (around 1890). 陳生平 字靜安 1966 年出生于湖南張家界,荷堂藝術館首任館長。 1986 年至 1990 年在張家界國家森林公園任職業攝影師。多次受邀參加平遙、麗水、大理國際攝影節、全國主辦的藝術博覽會和各地的藝術展覽。 《云空未必空》獲 2016 年平遙攝影節優秀攝影師獎:作品多次在美國、韓國、日本等地展出。 《三生石》系列作品得到行業和社會的廣泛認可。 2018年浙江攝影出版社出版《中國當代攝影圖錄陳生平》卷。 馮建國 清華大學長聘教授,博士生導師,美術學院學術委員會委員,中國攝影家協會藝術攝影委員會委員。 2006年獲中國攝影家協會頒發的“建國以來為中國的攝影事業做出‘突出貢獻攝影⼯作者’稱號”。 2012年,榮獲由中國⽂聯和中國攝影家協會聯合主辦的第九屆中國攝影⾦像獎。 2021年受聘為2020-2021年尼康全球攝影⼤賽(NIKONPHOTOCONTEST)國際評委。 2023年受聘為哈蘇⼤師賽(HASSELBLAD MASTERS 2023)國際評委。 出版個⼈專著7部,翻譯著作 1 部 : 專著《跟亞當斯學攝影》、《黑白攝影》、《⼤畫幅攝影》、作品集:《⻄部旅路》、《最后的胡同》、《⾼原的⼒量:藏族肖像》、中國當代攝影圖錄·《FENG JIANGUO 馮建國》,翻譯著作:《安塞爾·亞當斯傳世佳作 400》。 在美國、⽇本、韓國、奧地利、臺北、⾹港、北京、上海、⼴州等地的美術館、畫廊舉辦了三⼗多場個⼈展覽。作品被上海美術館、⾸都博物館、⻄班⽛瓦倫⻄亞現代藝術博物館、浙江省博物館、⼴東美術館、東京⽇本⼤學藝術學院等國內外多家公共機構收藏。 技術不斷更新其本質是人類的思想在背后染指,手工銀鹽和大畫幅攝影是攝影家們通過親自感悟對藝術的理解,通過這些繁雜的工藝流程最終呈現對自己思想的認可給世人留下珍貴的歷史和藝術作品,這些作品在美麗繁華的北京亮馬河畔亮馬港灣大廈土作社畫廊中呈現,我們也感到十分興奮與榮幸,再次感謝參展的藝術家們對手工銀鹽和大畫幅攝影的深刻理解與堅守。 Tth the widespread use of digital technology and mobile phones worldwide, the process of "handcrafting large-format photographs", not to mention the significance of the works themselves, has already become an artistic method of presentation. The advancement of photographic technology has made it increasingly convenient for people to capture images, while “large format” plus “handcrafted” has become synonymous with complexity, pursuit of perfection, individuality, independence, and art. 展覽策劃:土作社 TOZUS 英文翻譯:胡 蓉 Ms.Hu Rong 展覽地址:北京市亮馬港灣大廈一層土作社 TOZUS Gallery 1st Floor, No.53 Mai Zidian Street, Liangma Harbour Builiding, Chaoyang District, Beijing |