策展語:胡國慶
在城市運行日益精密的今天,我們的生活似乎被某種“程序”悄然編排。從節奏、路徑到行為模式,都市個體在看似自由的空間中,常常被無形的秩序輕輕圍合。而吳旗的攝影,正是從這種看不見的邊界中,敏銳地抽絲剝繭,以紀實的方式回應生活的真實感。
《有程序的光》是吳旗多年城市影像觀察的一個節點。他不熱衷制造戲劇性的“決定性瞬間”,也不追求形式感的光影奇觀,而是在持續的游走中,捕捉城市日常中那些帶有溫度的細節。在他的鏡頭下,人們穿行于樓宇間,有著自己的節奏和姿態;街角的陽光、櫥窗后的剪影、寵物與孩童的互動……這些影像匯聚為一種近乎低語的表達方式,喚起觀者對現實生活的再思考。
吳旗關注的,是人在現代都市結構中的狀態——他們既是秩序的參與者,也保有各自的微妙差異。他的影像帶有一種克制的詩意,不講述宏大敘事,卻足夠貼近人的存在。在構圖中,他將社會的結構性與個體的可感性并置,賦予紀實攝影新的觀看路徑:在被動與能動之間,在秩序與光影之間。
從《白天不懂夜的黑》到《沉重的灰塵》,再到今天的《有程序的光》,吳旗始終以穩定而敏銳的攝影語言介入現實。他相信紀實不僅是記錄,更是一種觀察方式——在快節奏的信息洪流中,靜下來、看清楚、留下痕跡。
這組作品未必急于表達觀點,但卻悄悄建立了一種持續的凝視。那是一種光的介入,也是一種人的注視。在看似熟悉的城市肌理中,他讓我們重新發現“生活”本身的細膩質感——在光影與秩序之間,不只是圖像的凝視,更是一種關于人、空間與時代的思想注解。
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《有程序的光》 我的城市紀實影像
這組作品是我十幾年來拍攝城市紀實影像的選集,通過嚴格篩選,編輯成組。當人類用科技加速奔向未來時,是否更需要用相機定格現實,以紀實影像緩慢地回溯本真?我堅守紀實攝影底線,試圖發現城市紀實影像的新視角,追尋開啟相機快門的那束光。
組照以“程序化生存與人性之光”為雙重視角,關注現代社會中個體在既定秩序下的生活狀態。聚焦光塵交織中和諧共生的城市紀實影像。我認為城市街拍攝影不只是社會的紀錄,或刻意的追尋無意義的光影構成,更應通過敏銳觀察,在未被修飾的光影里攫取影像表達的深層意義。讓攝影作品不僅有一定的形式美感更具有精神內涵。
我游走在繁華都市,穿過鋼筋灰泥構筑的樓宇,駐足凝視生活日常,用相機紀錄觸感瞬間,通過都市青年、玩耍孩童、健身老人、寵物、場景等日常切片,將繁復的社會狀態、生存規則等抽象概念轉化為具象的幾何秩序,每個畫面中的人物既是程序執行者,又都在按照自己的路前行,生活工作,和諧共處,相信有光照耀的人們會越來越好……
吳 旗 2025年7月28日于深圳
1990年, 畢業于蘇州絲綢工學院工藝美術系(現蘇州大學藝術學院) 2008中國濟南當代國際攝影雙年展世界職業攝影師獎 2007年,《白天不懂夜的黑》參展法國巴黎首屆國際攝影展 2007年,《沉重的灰塵》參展美國休士頓國際攝影節中國煤礦展 2011年,《沉重的灰塵》參展北京三影堂《冰+煤》攝影聯展 2015年,《沉重的灰塵》參展上海徐匯萬科中心《冰+煤》展 2018年,參展美國舊金山福特梅森藝術和文化中心《COAL+ICE》展 2022年,參展美國約翰肯尼迪表演藝術中心《COAL+ICE》紀實攝影展 攝影作品有《白天不懂夜的黑》《沉重的灰塵》《九州魔方》《在動物園的日子》《空氣中的魚》等系列,作品被英國影像檔案館等多家國內外藝術機構收藏 作品在《中國攝影》《大眾攝影》《中國攝影家》《中國攝影報》《Le Monde2》《Arts Photo》《AIR FRANCE MAGAZINE》《Art Press》等國內外藝術刊刊發。
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