| 中文導報訊 （記者 張石）1月27日下午，由日本華人美術家協會與中國文化中心（東京）共同主辦、麗華文創社協辦的“梅香雅韻——梅花攝影講座”在東京成功舉行。本次講座由在日華人攝影交流協會會長馮學敏主講，吸引了眾多攝影愛好者與文化藝術人士到場聆聽，現場氣氛熱烈、交流深入。
梅花：早春之花，文化之魂 每年早春，正值梅花盛開之時。紅梅、粉梅、白梅、臘梅競相綻放，或疏或密，清雅而熱烈，為寒冬尚未褪盡的大地帶來第一抹春意。 梅花之所以千古傳頌，不僅因其花姿之美，更在于其不畏嚴寒、傲雪凌霜的堅韌精神，以及高潔清雅、不媚世俗的品格。在中國傳統文化中，梅花被視為“君子之花”，象征謙遜、自強與堅守。
馮學敏 梅花原產于中國。早在約兩千年前成書的中國最古老的藥物學著作《神農本草經》中，就已經記載了梅的功效。一般認為，梅的原產地是中國長江中游地區的湖北省山地以及四川省一帶。中國自三千多年前起，便將熏制的青梅作為藥用。
日本華人美術家協會副會長兼副秘書長鄒麗萍主持了這次活動。 梅傳入日本的時間，大約是在3世紀末期，據說開始也是作為一種藥材。關于其傳來途徑，有“由百濟歸化人王仁帶入日本”的說法，也有認為是在欽明天皇（531年即位）的大和時代，由中國吳地的高僧傳入日本的觀點。
馮學敏 梅花在黑褐色枝干上綻放圓潤的花朵，自花心深處散發出淡雅而甘甜的香氣。其優美的姿態與洗練的芬芳，深深打動了當時日本貴族們的心。不僅作為觀賞對象，也被吟詠于當時貴族所嗜好的漢詩與和歌之中，受到高度贊美。
馮學敏 在日本文獻中，“梅”字最早出現于被認為是日本最早的漢詩集《懷風藻》（751年）中，收錄了葛野王題為《春日翫鶯梅》的五言詩： 聊乘休假景 入苑望青陽 素梅開素靨 嬌鶯弄嬌聲 對此開懷抱 優足暢愁情 不知老將至 此外，在日本最古老的歌集《萬葉集》中，也收錄了大量以梅為題材的和歌。 在日本，梅花早于櫻花，梅花是日本最早報春的花卉之一。奈良、平安時代的和歌中，梅花曾長期占據重要位置，象征學問、希望與新生。東京湯島天滿宮、水戶偕樂園、京都北野天滿宮等，皆以梅花名聞遐邇。可以說，梅花不僅是自然之花，更是中日文化交流中一條綿延不斷的精神紐帶。
馮學敏 以攝影詮釋“梅之神韻” 馮學敏在講座中指出，梅花攝影是一項極具詩意、同時也極具挑戰性的題材。梅花色彩相對單一，花型繁復，背景往往雜亂，“看起來很美，但拍起來并不容易”。要真正拍出梅花的意境，關鍵在于理解梅花的特性與精神。 圍繞這一主題，馮先生從多個層面展開分享： ?前期構思與器材準備：明確寫實、寫意或抽象的創作方向，合理選擇微距、中長焦或大光圈鏡頭； ?拍攝時機與光線運用：強調逆光、側逆光在表現花瓣通透感與立體感中的重要作用，尤其推崇雪后、雨后、霧中拍攝； ?構圖與取景技巧：借鑒中國畫“疏密有致”的美學理念，突出枝干線條之美，善用留白、對角線與框架構圖； ?意境營造與創意表達：結合古建筑、人文元素與自然環境，使梅花攝影更具文化深度。 講座后半段，馮學敏還向大家展示了櫻花攝影專集，以及在疫情期間完成的《散步印象》系列花卉作品，鼓勵大家在即將到來的櫻花季，用鏡頭記錄自然之美與內心感受。 他還講解他拍攝梅花的各種引人入勝的體驗，并展示了他的作品。
《梅影透明》 畫面以淺色梅花為主體，運用逆光與大光圈，使花瓣呈現出通透、晶瑩的質感。背景被柔化為夢幻的冷色調，與主體形成鮮明對比，既突出梅花的清雅，又強化了“暗香浮動”的詩意氛圍，充分體現了“虛實結合”的美學理念，展示了光的穿透力及給予物像的透明感。
《紅梅映雪》 白梅與深色背景的紅梅形成強烈反差，枝干線條蒼勁有力，花朵疏密得當。背景中成片的紅色虛化，展現雪后紅梅林影，既豐富了畫面層次，又讓主體更加沉穩突出，在紅白對映出展現出梅花的高貴及在寒冬中傲然綻放的精神氣質。
《藍霧紅影》 作品大膽運用冷色調背景，藍色背景與紅梅形成強烈色彩對比。仿佛薄霧籠罩之中，紅梅若隱若現，營造出一種夢境般的視覺效果。這種色彩與氛圍的創造性運用，使畫面脫離單純寫實，進入寫意與情緒表達的層面。
《古干新花》 粗獷遒勁的老梅枝干，與鮮艷盛放的新花形成鮮明對照，象征時間的流轉與生命的延續，時光老去，生命常新，畫面中枝干線條成為視覺骨架，花朵點綴其上，充分體現“梅骨花魂”的藝術理念，是一幅兼具力量與柔美的作品。
現場實踐
合影 講座結束后，現場觀眾踴躍提問，圍繞攝影器材、構圖技巧與創作理念展開深入交流。馮先生逐一耐心解答，并在會場的一盆梅花前進行現場示范，將理論與實踐緊密結合，贏得陣陣贊嘆。 （作品圖片由馮學敏提供，其余為張石攝影） |
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